圣母颂
作品简介
作为美第奇宫廷的一位艺术家，波提切利确实在他的绘画上打着许多特有的思想 印记。他和宫廷内一些文学家与思想家关系甚好。有许多作品从内容上看也显得寓义 深刻，构思复杂，如他的《诽谤》、《春》等作品即是如此。但还应看到，他有一些 画是以另一种心情表现的，特别是那些歌颂圣母的宗教画，构图也很特殊，这里的《 圣母颂》就是一例。在这里，他破例地采用圆形构图，不仅造型上别有一番情趣，对 以后欧洲绘画艺术形式的影响也较大。
15世纪80年代，波提切利用这种圆形构图画过两幅画，一幅为《拿石榴果的圣母 》，另一幅即是《圣母颂》。两幅构图都以多人物形式展示，但从形象与色彩效果看， 数这一幅为最负盛名。这幅画还有一个宗教画题，是以教会赞美诗的标题来命名的， 称为《光辉灿烂》。画上的圣母侧向而坐，怀里抱着画得逗人喜爱的圣婴。周围使者 也呈对角线，置于圆形框的两边，人物是错开的，极富节奏感。其中最靠边的两个天 使，合擎一顶金光闪烁的皇冠，高举在圣母的头顶上。圣母右手拿笔，正要蘸缸里的 墨水，准备为这一荣庆场面记事。她低垂着双眼，文静而富柔顺感，正陷入一种美好 的遐思中。这个女性形象是画家的成功之作，尤其她的左手，画得极其秀丽，其娇媚 的手势令人赞叹，决不亚于蒙娜·丽莎那双手。
圣婴正抬头仰望，似乎感应到什么。孩子的身躯结构正确，调子细腻和谐，显然， 素描手法是很精致的。天使中间有几个少年，坐在圆框的左侧，他们的性格展现得很 动人，一个面向圣母，手持墨水缸，好象在与圣母说着话，旁边一个少年凝神注视说 话者，神情专注。由于说话者认真倾向圣母的姿态，连后面站着的女天使也不由扶着 他的臂膀，俯身去倾听他说的话，三个人物彼此交叠，目光连成一线，加重了画面的 戏剧气氛。 这幅画不仅形象刻画得细腻，背景处理也美妙，前后景物能取得呼应，画上的空 间感不仅被中心远处的自然景物所增大，而且充满着抒情的意境。说它是一幕加冕典 礼，总觉得庄严不足，算它是圣母与天使聚会，然它的人间气息太浓厚了。总之，这 是压倒神圣的宗教意味的一曲生活美的赞歌。我们从波提切利所画的诸多女性形象上 鉴别，不论是重于运线的维纳斯，还是在《维纳斯与马尔斯》一画上那个重于色彩的 维纳斯，都不如这一幅画的圣母完美。它凝聚着圣经中马利亚最美的品质，是画家另 一种艺术心灵的写照。
背景说明
此画大约作于1483年，蛋胶彩绘（丹配拉），直径为 118厘米。现藏于佛罗伦萨 乌菲齐博物馆。